Índice de cromos para el álbum

1. Don José Lázaro Galdiano.(Texto incluido en el álbum)

2. David Teniers, el Joven. El Archiduque Leopoldo Guillermo visitando su colección de Bruselas
S. XVII (1651-1653)
Excelente ejemplo de las pinturas de gabinete que evocan las grandes colecciones históricas europeas.

3. Taza Aldobrandini
S. XVI (Ca. 1570 - 1580)
Esta taza forma parte de un juego de doce dedicadas a los llamados Doce Césares. Es la primera de la serie, pues está dedicada a Julio César, como lo muestra el nombre inscrito en el pedestal. Procede de la colección Spitzer.

4. Jarro tartésico. Cultura prerromana-tartésica.
S. VI a.C.
Jarro de cuerpo piriforme y estrecho cuello que remata en una boca con forma de cabeza de felino, probablemente un león.

5. Arqueta de marfil.S. XIV
Arqueta de marfil, de base rectangular y tapa a cinco paños. Por dentro va totalmente incrustada con labor morisca de taracea de rombos, hexágonos y estrellitas.

6. Alonso Sánchez Coello. Ana de Austria. S. XVI (Ca.1571)
Cuarta esposa de Felipe II, era sobrina suya pues era hija de su hermana María, Emperatriz de Alemania y del emperador Maximiliano II, a su vez primo del monarca español.
Pintor de cámara de Felipe II.

7. Estoque del Segundo Conde de Tendilla, D. Iñigo López de Mendoza. Autor: Giacomo Magnolino.
S. XV (1486)
Fue un regalo del papa Inocencio VIII, cuyas armas ostenta, a don Iñigo López de Mendoza, segundo Conde de Tendilla, que había sido enviado a Roma por Fernando el Católico como embajador extraordinario para mediar en el conflicto entre el citado Papa y Ferrante I de Nápoles, cuya reconciliación obtuvo.

8. Michelangelo Naccherino. Cristo atado a la columna
XVII (h. 1616)
Fue esculpida para el retablo de la iglesia de la Trinidad de Nápoles. Formaba pareja con la imagen de la Virgen que hoy se encuentra en la Fundación Selgas de Cudillero.

9. Vaso de Holanda. S. XVII (Ca.1686)
Jacob van der Bergh, el Mozo (atribuido)
Pieza que formó parte de la colección que Lázaro reunió en Nueva York y que trajo a España en 1945.

10. Arqueta / hucha. S. XVI (Ca.1550)
Realizada por Pierre Reymond, Limoges.
Compuesta por doce plaquetas en las que nos narra distintos pasajes de la historia de David tomados del "Libro de Samuel" y del "Libro de los Reyes".

11. Joshua Reynolds. Lady Sondes. S. XVIII (1764)
Este bello retrato fue pintado en 1764, según el cuaderno de notas de Reynolds. Grace Pelham, hija de Henry Pelham, primer Ministro británico, está aquí retratada hacia los 33 años.

12. Copa de nautilo. S. XVI (tercer cuarto)
Concha de nautilo, con guarnición de plata por el borde con adorno de hojas de acanto muy estilizadas y lengüeta en la proa y dos listas que cruzan la concha por debajo y lateralmente en forma de tallo con hojas. Trabajo alemán, probablemente de Ausburgo.

13. Vaso de oro. S. XVI (1596 - 1599)
Vaso de oro flamenco en forma de cubilete casi cilíndrico, decorado con esmalte y trabajo de cincel. Presenta los escudos de las siete Provincias Unidas. Formó parte de la colección reunida por Lázaro en Nueva York.

14. Gran vaso denominado Copa del Emperador Rodolfo II. S. XVII (tercer cuarto) [cuerpo del vaso]/ S. XIS. X (antes de 1905) [pie] [guarnición]
Gran copa con tapa, compuesta por siete piezas de cristal de roca labrado en algún taller milanés.

15. Báculo. Limoges. S. XIII (c.1200)
Báculo abacial de cobre dorado. Esmalte excavado, en tonos azul, blanco, verde y rojo. Nudo calado con pájaros entre roleos, esmaltados. Voluta que arranca de cabeza de ángel coronado y remate en flor triangular.

16. Pinjante de navío. S. XIX
El modelo del barco es una versión historicista de los brincos de naos usados en el siglo S. XVI, con detalles no tradicionales, como las proporciones, tamaño del objeto, visibilidad del interior del casco, etc.

17. Pomo. S. XVIII
Pomo realizado con lo que parece madera proveniente de una semilla de fruto exótico.
Indias orientales u occidentales.

18. Fíbula. Cultura visigoda. VII
Esta es una de las cuatro fíbulas de águila que posee el museo Lázaro Galdiano, chapadas de oro en placas cinceladas y sujetas al bronce mediante clavillos.

19. Esenciero esférico de cristal. S. XIX
Esenciero esférico de cristal con guarnición de oro cincelado, con perlas de esmalte azul formando red.

20. Sortija. S. XVI (finales)
Gran anillo de oro con frente de perfil troncopiramidal de lados gallonados, esmaltado en su interior de blanco y negro.

21. Círculo de Juan Rius y Domingo Ram. San Miguel Arcángel con dos Donantes. S. XV (1465-1480)
El tema se inspira en el Apocalipsis (12, 7 - 9): "Entonces se entabló una batalla en el cielo: Miguel y sus ángeles combatieron con el Dragón. También el Dragón y sus ángeles combatieron, pero no prevalecieron y no hubo ya en el cielo lugar para ellos. Y fue arrojado el gran Dragón, la Serpiente antigua, el llamado Diablo y Satanás, el seductor del mundo entero; fue arrojado a la tierra y sus ángeles fueron arrojados con él."

22. Maestro del Parral. San Jerónimo en el Scriptorium
S. XV (Ca.1480 -1490)
Muestra, en una equilibrada composición a San Jerónimo en un escritorio monacal con todos los útiles y accesorios para iluminar códices.

23. Maestro de Ávila: García del Barco. Tríptico del Nacimiento. S. XV (último tercio)
Interior del tríptico / tabla central, Natividad con donante; tabla izquierda, el Anuncio a los Pastores; tabla derecha, el Anuncio a los Magos y su visita a Herodes.

24. Maestro de Astorga. Traslación del cuerpo de Santiago
S. XVI (principios)
Una carreta tirada por bueyes inicia su marcha con el cadáver de Santiago, siguiendo la extraña comitiva sus tres compañeros.

25. Sofonisba Anguissola (atribuido) Retrato de dama joven. S. XVI (Ca. 1573)
Pintora de cámara de Felipe II.

26. Domenico Theotocopuli, El Greco. San Francisco en éxtasis. S. XVI (1577-1580)
De más de medio cuerpo con las manos cruzadas sobre el pecho, alza los ojos hacia un resplandor en la parte superior izquierda del lienzo. En primer término la calavera sobre una especie de antepecho rocoso.

27. Bartolomé Esteban Murillo. Santa Rosa de Lima
S. XVII (Ca.1670)
La Santa, con hábito dominico, arrodillada, contempla al Niño Jesús, que sentado en una almohadilla sobre el cesto de la costura, alza las manos hacia la Santa entregándoles rosas.

28. Juan Carreño de Miranda. Inés de Zúñiga, Condesa de Monterrey (?) S. XVII (Ca.1660-1670)
Se identifica este atrayente retrato, sin duda uno de los más bellos de su autor y su tiempo, con doña Inés de Zúñiga, Condesa de Monterrey, casada con D. Domingo de Zúñiga y Fonseca, representada a la edad de veinte años aproximadamente.

29. Diego de Silva y Velázquez. (atribuido). Cabeza de muchacha. S. XVII (Ca. 1624)
Atribuido a Velázquez de antiguo, se creyó retrato de su mujer, Juana Pacheco, y como tal se exhibió en varias ocasiones a principios del siglo S. XX (Madrid, 1916 y 1918).
Concebido como apunte del natural.

30. Luis Paret y Alcázar. La tienda. S. XVIII (1772)
Se muestra el interior de una tienda, que se ha interpretado como simple "almacén de tejidos" o como tienda de antigüedades. Ante el mostrador una joven con mantilla blanca contempla distraídamente un abanico de encaje que sostiene en las manos.
Procede del Infante don Luis de Borbón.

31. Zacarías González Velázquez. Manuela González Velázquez y Díaz Jiménez tocando el piano
S. XIS. X (1820 - 1821)
Uno de los mejores retratos españoles del siglo XIX.

32. Mesa de Godoy. S. XIX (Ca.1800)
Mesa tallada en estilo catedral, con dorados y aplicaciones de bronce y tablero de mármol blanco veteado. Mesa regalada por las regiones españolas al Príncipe de la Paz.

33. Federico de Madrazo y Kuntz. Gertrudis Gómez de Avellaneda. S. XIX (1857)
Gertrudis Gómez de Avellaneda es una de las más grandes escritoras de la literatura española del siglo S. XIX. Tuvo que luchar por su condición femenina contra la mentalidad de la época para abrirse camino en los círculos literarios, firmando sus escritos con el seudónimo "La Peregrina".

34. Eugenio Lucas Velázquez. Capricho alegórico
S. XIX (1852)
Forma parte de una pequeña serie (conservados en la colección Hartford) que representan escenas de brujería, protagonizadas por diablos y personajes del clero, relativas a pecados capitales.

35. Francisco de Goya y Lucientes. El Aquelarre.
S. XVIII (1797-1798)
En este lienzo se plasma uno de los rituales de aquelarre. Aparece el demonio, representado como un gran macho cabrío -figura lasciva en la cultura cristiana-, sentado, coronado con hojas de parra, ojos redondos grandes y muy abiertos, del que según los textos emana una luz que alumbra a todos los presentes.

36. Francisco de Goya y Lucientes. Los Proverbios, 18. Disparate de Bestia. S. S. XIX. Prueba de estado
Técnica: Aguafuerte y aguatinta Perteneció al Infante Sebastián Gabriel (según José Lázaro) y fue adquirida al librero Pedro Vindel entre 1918 y 1922.

37. 38. Francisco de Goya y Lucientes. La Era o El Verano.
S. XVIII (1786)
Este boceto presenta una composición panorámica. Está compuesto por tres grupos de campesinos en un momento de descanso de la trilla.

39. Orza. Veneciana S. XVI
Cerámica esmaltada decorada en estilo A fíori e flogie.

40. Atribuído a Boltraffio. Círculo milanés de Leonardo da Vinci. El Salvador Adolescente (?). S. XV-XVI
Pintada dentro del círculo lombardo más próximo a Leonardo da Vinci, ha sido desde siempre una de las piezas más estimadas de la "Colección Lázaro" desde que fue adquirida en los últimos años del siglo S. XIX.

41. Escritorio y mesa. S. XVII (2ª mitad)
Joyero prismático, con tapa moldurada, portezuelas sencillas y frente interior compartido en cajoncitos cuyos haces se decoran con incrustaciones de marfil y medallones de ágata sobre el ébano.

42. Juan de Bolonia. / Antonio Susini. San Juan Evangelista. S. XVII (Ca.1602)
San Juan aparece representado como un joven de nariz afilada y pómulos salientes. Lleva barba partida y el cabello corto. Viste amplia túnica cubierta por un manto y está escribiendo el libro de los Evangelios que sujeta sobre el brazo izquierdo. Está fundido sobre una peana rectangular de medio centímetro de altura, en la que se posa su atributo, el águila, y un pequeño tronco donde el santo apoya el pie izquierdo.

43. Bernard Van Orley (atribuido) Cristian II de Dinamarca
S. XVI (primera mitad)
Cristian II también fue rey de Suecia y Noruega.

44. Jan Brueghel, el Joven. La entrada en el Arca de Noé
S. XVII (mediados)
Paisaje con algunas figuras de pastores y multitud de animales, en parejas, salvo el gran caballo que ocupa el centro.
Copia del cuadro pintado por su padre Jan Brueghel, de Veleour.

45. Hieronymus Bosch, El Bosco. Meditaciones de San Juan Bautista. S. XV (fines)
La monumental figura del santo se identifica con San Juan Bautista, recostado y semiapoyado en una piedra, en los alrededores de un bosque, más próximo a un oasis que a la aridez y sequedad del desierto, lugar de su retiro.

46. Coenraedt Roepel. Florero. S. XVIII (Ca.1720)
Florero de cerámica colocado sobre pedestal de mármol con ramo de flores, entre ellas anémonas, narcisos, nomeolvides, peonias, bola de nieve, bella de día o espuela de caballero. Sobre el plinto gotas de rocío, gorgojo, caracol, etc.

47. Dirck Van Delen. Exterior de un palacio. S. XVII (1639)
Dama y caballero ante la entrada a una mansión palaciega. La portada se asemeja a los retablos de las iglesias flamencas de la primera mitad del siglo XVII.

48. John Constable. El camino de East Bergholt a Flatford
S. XIX (1812)
Constable era capaz de apreciar el potencial de este tipo de esbozos pintados sobre el terreno para trabajos a gran escala, aunque en la mayoría de los casos, como el que nos ocupa, quedaron sin desarrollar. Una vez terminado el boceto, Constable puso la fecha con el mango de su pincel sobre la pintura húmeda.

49. Lucas Cranach. El Niño Jesús adorado por San Juan Bautista. S. XVI (Ca.1530-1540)
La tabla representa en realidad a San Juan Niño señalando al Niño Jesús, como Redentor, vencedor de la Muerte y el Pecado. Firmado en la parte superior con el dragoncillo habitual del artista.

50. Peter Lely Retrato de una Dama desconocida con naranja
S. XVII (Ca. 1665)
Retrato de una posible Princesa de la casa de Orange. Figura de más de medio cuerpo, sobre fondo de cortina, pórtico y paisaje, vestida con traje de brocado de oro y rojo, de mangas cortas bajo las cuales asoman largas mangas blancas perdidas. En la mano izquierda una naranja.

51. Reloj de Doña Paula Florido. S. XIX (fines)
Relojito de oro de señora con marco interior guarnecido de perlitas y tapa posterior maciza de perlitas entre diamantillos. En el interior de la tapa, retrato de Don José Lázaro.

52. Paloma eucarística. S. XIII (segunda mitad)
Paloma eucarística de cobre dorado y esmaltado, con alas móviles unidas por charnelas. Esmalte excavado.

53. Henri-Joseph van Blarenbergh. (atribuido) Ascensión aerostática. S. XVIII (c.1790)
Miniatura. En la colección Lázaro también se conservan otras dos miniaturas del mismo asunto; Travesía del Canal de la Mancha y Ascensión aerostática en la plaza de las Tullerias.

54. El Palacio de Parque Florido (Texto incluido en el álbum)

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